some-new-works

Proyecto para EFIMERA

Somewhere and everywhere
Action with a private security guard and a telescope on a parking lot
2009

Un guardia de seguridad privada que ha sido contratado para el evento arriba al mismo con un telescopio casero en su mano. Se coloca en la mitad del lugar y hace uso del telescopio para ver las estrellas en el cielo.

http://efimeranicaragua.wordpress.com/

Oscar Santillan

Works from my first crit at VCU

Buried sparkle

Installation

A light glowing through the wall

2009

The compassionate hunter

Photography

2009

Something from the garden

Rock, thread, and some levitating ground

2009

UN FANTASMA QUE RECORRE EL MUNDO

A phantom traveling all around the world
Show by Oscar Santillan at DPM gallery
Guayaquil - Ecuador

LINKS:
Rio Revuelto (Curatorial text about the exhibition)
El Telegrafo (newspaper)
El Expreso (newspaper)

EXHIBITED WORKS:

Colored sperm
Photographic documentation of the result of 7 masturbations by the artist, after having vegetable pigments injected into his seminal vesicles
2009






One hundred years
Pinhole camera set up for a 100 years exposure
2009 - 2109


The lookout
Paint taken off from the gallery's wall, and a scale model created completely by the paint scrapings
2009


Memorial
'The New York Times' edition rendered blank by chemical process, and a miniature created from the extracted ink
Chemical counseling by PhD (c) Sean Bird
2008


The lost time
Clock set up in the Atlantis time zone
2009


Spider statement
Photography
90x60cm
2008


Anyway, I haven't lost my pants
Oil paint on canvas
2008 - 2009

new sketches

Works from my last crit in IU

Corazonada
sculpture (clock and thread)

Sunwatch
video projection (1:00)

Bloop (several seas' dwelling)
Drawing on paper, frame, broken glass, and balloon

Something that happened after the assassination of JFK
sculpture (electric cable, balloon, fluorescent light, candle)

But I haven't lost my pants (Lessons by the river)

But I haven't lost my pants (Lessons by the river)
Oil paint on canvas

New sketches

THE SECRET DIALOGUE

Photographs of the space between paintings in Museums

artist P O R T F O L I O

O S C A R S A N T I L L A N
Portfolio>



Memorial /// The New York Times blanked throughout a chemical reaction, and a miniature molded by using the dry ink extracted from the newspaper /// 2008
Chemical counseling by Sean Bird


Failed dawn /// sculpture /// 118 fluorescent lights /// 2008


Buried sparkle /// Photography of a fluorescent light under the snow /// 90x60 cms. /// 2008



Spider Statement /// Photography /// 90x60 cms. /// 2008


End of travelling /// Oil painting volume /// 4.7 kg. of oil paint /// 36x 40x 22 cms. (14”x15.7”x8.6”) /// 2005-06
Through a long process of drying, the oil paint turns into a perfect mass to mold with. Consequently, this mass of paint is used to make the whole volume.
Just because of the position on the wall, the skull looks like an urinal from the front view.


Degenerated practices /// oil painting volume /// 27.3 kg. of oil paint /// 150x 60x 50 cms. (59”x23.6”x20”) /// 2005
Through a long process of drying, the oil paint turns into a perfect mass to mold with. Consequently, this mass of paint is used to make the whole volume.



The drag /// public intervention
More info in www.elarrastre.blogspot.com


Arte para perros /// exposición para nuevos públicos /// 2002
Art for dogs /// exhibition for new public /// 2002

Favor no arrojar alfombras en el piso /// escultura /// Alfombra confeccionada exclusivamente con cáscaras maduras y podridas de banano /// 2005
Please do not throw carpets on the floor /// sculpture /// Carpet made up exclusively with ripe and rotten banana peels /// 2005


Prolongación /// dispensador de gasolina cuya manguera mide 1.3 kms. /// 2007
Prolongation /// fuel pump with 1.3 kms. long hose /// 2007
COLECTIVO LALIMPIA


Conductas en la Pinacoteca /// óleo y grafito sobre lienzo /// 170 x 110 cms.
Behaviors in the museum /// oil painting and graphite on canvas /// 2004
WITH ILICH CASTILLO



Sacos de carbon /// fotografia /// 90x60cms.
Sacks of coal
COLECTIVO LALIMPIA

P R O J E C T S

El vigía
The lookout

AVAILABLE > A R T W O R K S

Artworks in this section are available for acquisition >


El arrastre /// sculpture /// white resin /// 2:2 A/P


El arrastre /// digital print /// 60x35 cms. /// 5:5


Implantación de conductas (I) /// drawing on paper /// 42 x 29,7 cms.


Implantación de conductas (II) /// drawing on paper /// 29,7 x 21 cms.


Implantación de conductas (III) /// drawing on paper /// 29,7 x 21 cms.


A sunday ride /// drawing on paper and garbage /// 29,7 x 21 cms.

TEXTS - ARTIST INFO

O S C A R S A N T I L L A N

UN FANTASMA QUE RECORRE EL MUNDO

Unas cuantas ideas sobre mi trabajo. Oscar Santillán

Algún tiempo atrás empecé a deshacerme de mis viejos prejuicios (quizas solo para adquirir unos nuevos), esta bifurcación de alguna manera divide una primera instancia de mi trabajo en la que estuve cerca del discurso post-colonial, encarando la representación occidental de las periferias y cómo se interioriza esa mirada (Prácticas Degeneradas), reflexionando sobre la relación jerárquica entre el cubo blanco, la obra y el público (Arte para perros), o intentando deconstruir fragmentos de la Historia Nacional (Piedra, papel o tijera; o, El arrastre. Repetición de un monumento que no se ha hecho).

Ahora bien, a pesar de mi actual inconformidad con varias de estas ideas, creo que el haber dejado espacio para la intuición ha sido lo que en realidad ha permitido que estas obras sigan vivas y sean al menos algo más que pretenciosas ideas con cierto ingenio.

Aunque nunca se materializó por falta de financiamiento, Plano Gral. fue el proyecto que marcó un contagio de estos intereses previos y de algunos nuevos: la bifurcación. La idea inicial fue hacer una convocatoria pública para encontrar “ciudadanos” que se parezcan al Gral. Eloy Alfaro (el gran héroe nacional del Ecuador). Mi intención era multiplicar las versiones de la historia oficial, pero en el proceso, el molde-referente (el General) se fue convirtiendo en mero pretexto hasta quedar finalmente atrapado con el extraño y oscuro encuentro de seres que se parecen entre sí. Esa imagen no la podía explicar pero sabía que la deseaba.

*

Hoy me defino políticamente como agnóstico social y creyente en el azar antes que en el discurso sin fisuras (que siempre pretende transformarse en verdad) proveniente de la razón y el lenguaje. Es muy conocida la cita de Hegel “la contradicción es el motor que mueve el mundo”, y es precisamente en la práctica de esa contradicción en la que trato de inscribirme, tratando más olvidar que saber.

Mientras el discurso – con el uso del lenguaje – pretende explicar la contradicción (o darnos pistas, o “enseñarnos a pensar” a fin de cuentas), el arte es pensamiento incluso más allá del lenguaje. Contra el positivismo del lenguaje: la oscura indefinición del azar.

*

El creciente no pesa más porque los hombres asciendan

Los ojos del río tinto, José Lezama Lima

El azar se manifiesta en la vida cotidiana, no en los “grandes hechos de la Historia”, ya que aquellos son considerados “procesos sociales”. Quizas desde la cotidianidad se puedan proponer otras versiones del mundo, donde la imagen de lo creado y lo acontecido sean equivalentes. El mundo es solo un fantasma de posibilidades, donde las causales no ayudan en absoluto a la comprensión del fenómeno.

En mi nuevo trabajo la fotografía está teniendo un rol importante, ya que me permite acercarme con agilidad a situaciones cotidianas en las que he intervenido o planificado, como los pequeños retazos de periódico colocados en una telaraña (Spider statement), la fluorescente enterrada bajo la nieve (Buried Sparkle) o el reflejo del árbol que se prolonga en la grieta de la calle (Several falls).

Mientras por otro lado, en obras “más grandes” trato de “procesuar” materiales hasta que prácticamente ellos mismos sean rastros de su antigua condición, como en Memorial. O, en el otro extremo, corporizar estelas, como en Failed dawn.

Sin embargo en mi trabajo actual hay un premeditado trasfondo político que quizás aún no es tan perceptible. De cierta manera hay una reflexión entre líneas al desencanto sintomático (que creo ya está discretamente en movimiento) en la generación actual de artistas emergentes ecuatorianos.

Hay un fantasma que recorre el mundo, el fantasma del Romanticismo.

CV

Oscar Santillán (Ecuador, 1980) es uno de los artistas emergentes más visibles de la escena del arte contemporáneo ecuatoriano.
Adicionalmente a su trabajo personal, fue co-fundador y miembro activo del colectivo Lalimpia, con el que en marzo de 2009 tuvieron una participación prominente en la Bienal de la Habana, Cuba.
Ha exhibido en UK, USA, España, Venezuela, Panamá, Colombia, entre otros. Actualmente cursa el masterado (MFA) en escultura (Sculpture + extended media) en el prestigioso programa de VCU (Virginia Commonwealth University), en Richmond, Virginia, USA.
Algunos de los premios que ha recibido son: Primer Premio, Salón de Octubre, Casa de la Cultura Ecuatoriana // Premio París, Bienal Internacional de Cuenca // Premio Único, FAAL, Museo Municipal de Guayaquil // Segundo Premio, Salón de Julio, Museo Municipal de Guayaquil // Mención de Honor, Bienal Internacional de Cuenca.

CONTACT
Oscar Santillan --- oscarsantillan@ymail.com
Richmond, VA, USA